艺术创作生产的根本目的是满足人民群众日益增长的精神文化需求和促进人的全面发展。“十一五”期间，我国戏曲、话剧、音乐、舞蹈、曲艺、杂技等门类舞台艺术的创作生产异彩纷呈，硕果累累；一大批优秀的编、导、音、美特别是表演艺术人才脱颖而出，以精湛的艺术创造赢得了观众的喜爱。同时，舞台艺术面向群众、服务群众的演出机制逐步形成，全国艺术表演团体总演出场次和观众人次都达到了改革开放三十多年来的最高点。

舞台艺术的繁荣在我国当代文化创新发展和满足人民群众精神文化生活需求中占有主体性的地位。当代的艺术形态越来越多样化，但舞台艺术仍然是所有艺术形式中最能充分体现艺术与观众内心情感对应关系的艺术方式，看演出也仍然是广大观众特别是农村观众最重要的一种艺术欣赏方式。向人民群众提供什么样的舞台艺术作品，是值得我们广大文艺工作者深入考虑的一个问题。人民文化生活需求的多样性，决定了文化市场在趋利的动因下，其生产的首先选择是满足大众性需求的娱乐性，在这种市场导向下，更多的文化产品生产者必然去生产那些更有经济效益的产品。舞台艺术生产整体上属于精神领域的创作活动，真正有独创性的艺术精品反而有可能受到文化市场的挤压。当前艺术表演团体面临的创作演出困境，也正说明了这一点。

伟大的时代需要有反映这个时代并与这个时代的变革精神相称的标志性艺术作品，在一般性文化产品越来越丰富的时候，特别是电视越来越普及的情况下，我们更应努力以具有深刻思想蕴含和强烈艺术魅力的作品，来引领时代和满足观众的需求。多出艺术精品，更好地服务人民群众，是时代对我们的要求。

多出精品，首先要不断创作具有新的时代内容和审美追求的优秀剧目。表现现实生活，是作家艺术家不能放弃的责任。当代社会生活为舞台艺术创作的题材、主题、内容提供了广阔的表现空间，塑造站在时代前列的新人形象，关注处于各种境况中的人们的生存状态和精神情感，对贪腐、愚昧、丑恶和损害人的尊严的行为的揭露和批判，都应该成为当代舞台艺术创作的主题。表现现实生活之外，对历史题材的开掘，对历史人物的表现，也同样需要作家艺术家追求艺术视角和创作观念的独特性和新颖性。作家艺术家要不断拓展生活的视野，敞开热烈的人生情怀，以大胆的审美想象、精妙的艺术构思和独特的艺术表现，创作出思想性、艺术性、观赏性统一的舞台艺术作品。舞台艺术中的传统保留剧（节）目也要不断修改提高，常演常新，以其精粹性赢得观众。

以舞台艺术精品服务人民群众，市场演出和公益性演出两种主要方式都要做好。注意以多种方式宣传、营销，以便捷的售票方式使观众方便走进剧场。优秀剧目和优秀艺术家形成的艺术质量是文艺院团的生命所在，院团要通过建立保留剧目上演制度和演出季、演出月制度，以及自身原创的优秀新剧目，形成有影响的艺术品牌。为人民大众服务，核心是让他们欣赏到最好的剧目。

当代舞台艺术以精品力作服务人民大众，离不开国家的扶植和支持，特别是对下基层演出等公益性演出的扶持。在目前全国艺术表演团体普遍存在经费困难和设施薄弱的情况下，国家通过基本保障性补贴，政策性补贴及奖励性补贴的方式，保障不断增强艺术表演团体创作生产和服务人民群众的能力是十分重要的。另外，在国有艺术表演团体演出剧目和场次都远远不能满足观众需要的情况下，必须以有力措施扶植民营艺术表演团体，对它们要一视同仁，支持其以优质的剧目和演出在服务人民群众中不断发展。